Su construcción se hace necesaria al haber desaparecido el antiguo anfiteatro en el incendio provocado por Nerón en el año 64
Interior:
- La Cávea o graderío se dispone en tres pisos comunicados entre sí, cuyos corredores se cubrían con bóvedas de arista o de cañón
- El piso de la arena situado encima de estos subterráneos era de madera y por medio de máquinas se elevaban a la escena las fieras, las tramoyas, etc
- Desde el interor destacaba dos puertas principales que abrían el edificio en sus extremos: a la derecha la puerta Triumphalis, sobrela cual se colocó una monumental cuádriga con la efigie del Emperador y a la izquierda, la puerta Libitinaria, que es por la que se evacuaban a las víctimas
Exterior:
- Cada piso abre galerías en arcos de medio punto de diferente orden cada piso: dórico-toscano el primero, jónico el segundo y corintio el tercero
- El propio Tito añadió un piso más para aumentar el aforo que en este caso no suponen la apertura de arcadas
- Sobre estre cuarto piso se colocaban mástiles para poder instalar toldos (velarium) y a´si dar sombra a los espectadores
- Para mayor realce, todo el exterior se cubría con planchas de mármol.
Construcción realizada en tiempos de Adriano en la primera mitad del s.II (118-125 d.C.)
La estructura circular simboliza el acogimiento ofrecido a todos los dioses
La medida del diámetro (43,5) es la misma que la de la altura al nivel de la clave de la cúpula
Desconocemos su autor, aunque se señala a la persona de Apolodoro de Damasco como su constructor, uno de los más geniales arquitectos de toda la Antigüedad
Cúpula:
- Se asienta directamente sobre una anillo mural realizado con hormigón, formado a base de cal, cascotes y fragmentos de ladrillo
- Toda la parte "cupulada" presenta casetones en el interior, que disminuyen de tamaño en altitud agudizada por el gran óculo circular que ilumina homogéneamente (sin sombras)
- El revestimiento exterior del cilindro, recubierno por placas de mármol y estuco, alteraban la imagen actual, desnuda y descarnada
Interior:
- Centralización del espacio gracias a su trazado circular.
- Sus autores abrieron en el muro hacia el interior ocho exedras y cámaras semicirculares.
Obra original realizada por tres artistas de la misma familia, destinada a Roma
La escultura describe la Eneida de Virgilio (él y sus hios son atacados por serpientes al ofender a un Dios)
Composición:
- Obra drámatica
- Disposión teatral
- Posturas retorcidas
- Fuerza expresiva
- Tratamientos anatómicos
- Los tres personajes están interrelacionados y entrelazados por una serpiente
- Impresionante musculatura de Laocoonte, su rostro de dolor
- Contrastes de luz en su pelo, ojos y boca, hicieron mella en Miguel Ángel
- Existen dos copias
Características:
- Autor: Mirón
- Mediados de s.V a.C.
- Período de mayor esplendor en la escultura griega. Siglo de Pericles, Mirón, Fidias y Policleto
- Rerpresenta al héroe Hyakinthos, el cual murió cuando lanzaba un disco
- Representación del Hombre; no como dividad
- Se conservan varias piezas romanas en mármol
Análisis:
- Disposición atrevida
- Material: bronce
- Composición: curvilínea en espiral, contrapesada con brazos y piernas
- Multiplica puntos de vista
- Búsqueda de la perfección de la anatomía
- Equilibrio emocional del clasicismo: rostro inexpresivo en un momento de máximo esfuerzo físico
Características:
- Templo dedicado a Atenea Pathenos
- Planta octástila y períptera
- Perímetro rectangular. Techumbre plana
- Sus columnas constan de rajustes ópticos
- Mantiene cano de proporcionalidad: 8 columnas en los lados cortos y el doble + 1 (24) en los laterales olados mayores
- Dependencias: pronaos, naos y opistódomos. La naos está dividida en tres naves separadas por columnas
- En la cella, o centro de la naos, se hallaría la imponente escultura de Fidias, dedicada a la titular del templo Athenea, que constituyó una de sus obras más conocidas
El Partenón es el ideario arquitectónico del clasicismo: armonía, equilibrio y proporción
Autor: Fidias
Localización: templo Partenón. Acrópolis de Atenas
Cronología: 340 a.C.
Técnica: talla
Material: mármol
Tema:
Reproduce procesión Grandes Panateneas (Atenas) cada cuatro años. Obra dedicada a la diosa Atenea.
Composición:
- Rodea el exterior de la cella del Partenón
- Uso del color para objetos no esculpidos
- Mármol inclinado para hacer contraste de luz y sombras, y proporcionar mayor volumen
- Representa la cabalgata con ancianos portadores de ramas e hidrias y ganaderos cuyos animales van a ser sacrificados. En las esquinas, doncellas atenienses y héroes que participan en la ofrenda.
